Journée d’études « Des livres de poésie au XXIème siècle? »
Le 6 mars 2018, aura lieu la journée d’études sur « Des livres de poésie au XXIème siècle? » organisée par Benoit Auclerc (Université Lyon III-MARGE) et par Luigi Magno (Université de Rome III).
La journée aura lieu de 10h à 16h30 et se déroulera en salle 410 à la MILC (Maison internationale des langues et des cultures, 35 rue Raulin, Lyon 7).
Le programme et plus d’informations sont disponible sur le site du laboratoire MARGE
Cycle “Perspectives postcoloniales et antiracistes”
La Maison des Passages, le réseau Sortir du colonialisme et la revue Silence présentent le cycle :
Perspectives postcoloniales et antiracistes
Dans le cadre de la semaine anticoloniale et antiraciste
à la MAISON DES PASSAGES
>> Jeudi 8 mars à 18h15
Rencontre – débat
Du black feminism à l’afroféminisme
avec Nassira Hedjerassi, sociologue de l’éducation, enseignante à l’Université de Paris Sorbonne.
>> Jeudi 8 mars à 20h30
Projection
Les Gracieuses
(doc, France, 2014, 79 min)
en présence de Fatima Sissani, journaliste et réalisatrice.
>> Samedi 10 mars à 14h30
Atelier de lecture collective
Lecture en arpentage de l’essai de Jérémie Piolat : “Portrait du colonialiste. L’effet boomerang de sa violence et de ses destructions” (Paris, La Découverte, 2011).
L’atelier est organisé par l’association entre-autres, association d’éducation populaire.
>> Vendredi 16 mars à 19h30
Lecture-spectacle et chants
Histoires d’eaux
extraits d’Humus de Fabienne Kanor
avec Yolanda MPelé et Ilène Grange – Collectif de l’Âtre
>> Samedi 17 mars à 15h
Rencontre-débat
Approches économiques et écologiques du postcolonialisme en Afrique
avec Michel Buisson, agroéconomiste
>> Samedi 17 mars à 18h
Rencontre-débat
Que peut nous apporter la décolonialité et le dépassement de l’eurocentrisme ?
avec Jérémie Piolat, philosophe et anthropologue, boursier FRESH (FNRS-FSR) au sein du Laboratoire d’Anthropologie Prospective – IACCHOS de l’Université Catholique de Louvain-la-Neuve.
Mettre votre thèse en jeu !
Scientific Game Jam 2018
Grenoble 23-25 Mars 2018
les inscriptions sont ouvertes !
Vous souhaitez vulgariser vos travaux de thèse, mettre en jeu un concept de votre thématique de recherche, quelle que soit votre discipline ?
Participez à la création d’un jeu vidéo en 48h chrono!
La Casemate, la COMUE Université Grenoble Alpes et la Maison pour la Science vous invitent à participer à la Scientific Game Jam, édition 2018.
La Game Jam, comment ça marche ?
La Scientific Game Jam dure 48h et s’étale sur le week-end du 23-25 mars2018. Chaque équipe, constituée sur place, et qui comprend à minima un.e game designer, un.e graphiste, un.e programmeur, un.e sound designer et un.e jeune scientifique. a 48h Chrono pour développer son jeu vidéo.
Pour tout savoir sur le déroulement des éditions précédentes, voir les jeux réalisés visitez www.grenoblegamelab.com
Les repas, boissons et cafés sont fournis.
Il est conseillé à chacun d’apporter son propre matériel informatique et créatif. Les équipes sont accompagnées par des médiateurs de La Casemate, des chercheurs et des créatifs.
Le dimanche à 16h, les jeux réalisés sont présentés au public et à un jury de professionnels. Trois prix sont attribués à chaque Game Jam Session.
Les partenaires de la Game Jam
Les Scientific Game Jam se déroulent en collaboration avec des chercheurs et enseignants chercheurs des établissements de la COMUE Université Grenoble Alpes, la Casemate et la maison pour la science. Depuis 2017, elles sont financées dans le cadre du programme rayonnement scientifique et culturel de l’IDEX UGA .
Nous sommes également partenaires des Scientific Game Jam organisées par le CRI de Paris et par l’Université de Bordeaux.
Tous les jeux créés dans le cadre des Game Jam Sessions sont diffusés sous licence Creative Commons CC-BY-NC 3.0.
Vous avez des questions ?
Envoyez un mail à Pascal Moutet, responsable du Media Lab de La Casemate : pascal.moutet@lacasemate.fr
Le 7 mars 2018 : Prochaine réunion mensuelle des Têtes Chercheuses
Appel à communications – Journée d’étude doctorale de LCE “Héritages : transposition, réappropriation, variation”, le 5 octobre 2018
Appel à contributions pour le 5ème numéro de Fantasy Art and Studies : la Fantasy japonaise
Made in Japan
Appel à contributions / Call for papers
Si Fantasy est un mot anglais, le genre de fiction qu’il désigne ne s’est pas uniquement développé dans le monde anglo-saxon mais également bien au-delà de ses frontières. Le Japon a ainsi développé une Fantasy particulièrement prolifique qui a su conquérir le reste du monde via les mangas, les anime, les jeux vidéo et les light novels.
Des Chroniques de la Guerre de Lodoss de Ryo Mizuno au studio Ghibli et aux œuvres de ses réalisateurs phares Hayao Miyazaki et Isao Takahata, en passant par la franchise de jeux vidéo Final Fantasy de Square Enix, la Fantasy japonaise oscille constamment entre les tropes de la Fantasy occidentale et le folklore traditionnel de l’Extrême Orient.
Si les œuvres de Miyazaki sont pour la plupart basées sur des romans pour la jeunesse occidentaux, la nouvelle génération de réalisateurs de films d’animation représentée par Mamoru Hosoda semble privilégier le mélange entre vie contemporaine et dimension magique ancrée dans le folklore japonais.
De même, la série de light novels de Fuyumi Ono Les Douze royaumes et le roman Les Contes du Magatama : La Fille de l’eau de Noriko Ogiwara puisent leur inspiration dans la mythologie japonaise et les récits traditionnels chinois.
Pour son cinquième numéro, Fantasy Art and Studies vous invite à explorer la richesse et la diversité de la Fantasy made in Japan. Quelle est la spécificité de la Fantasy japonaise ? Comment les industries de la pop culture japonaise parviennent-elles à créer des franchises aptes à conquérir une large audience par-delà le Japon ?
Vous pouvez aussi interroger la question des influences mutuelles entre les Fantasy japonaise et occidentale. À quel point la Fantasy japonaise est-elle influencée par des œuvres occidentales ? Inversement, comment la Fantasy japonaise (et, au-delà, le folklore, la culture et les coutumes japonaises, en particulier à travers la figure du samouraï et de son code d’honneur) influence-t-elle et inspire-t-elle la fiction occidentale ?
Tous les domaines de la pop culture japonaise sont bienvenus, du moment que les œuvres traitées relèvent de la Fantasy.
Vos articles (6 pages maximum), rédigés en français ou en anglais, sont à envoyer au format .doc, en Times New Roman corps 12, interligne simple, avant le 26 juin 2018 à fantasyartandstudies@outlook.com
Though Fantasy is an English word, the kind of fiction it refers to has not only spread in the English speaking world but also far beyond its borders. Among the countries that have developed a local and very rich imaginative fiction, Japan has been able to export its own Fantasy into the rest of the world through its various popular media: manga, anime, light novels, and video games.
From Ryo Mizuno’s novel franchise Record of Lodoss War to Studio Ghibli and the works of its famous directors Hayao Miyazaki and Isao Takahata through Square Enix video game franchise Final Fantasy, Japanese Fantasy has proved to constantly navigate between western tropes of the genre and traditional Eastern Asian folklore.
If Miyazaki’s works are mostly based on western Fantasy children novels, the new generation of animation directors represented by Mamoru Hosoda seems more akin to blend contemporary daily life and a magical dimension rooted in Japanese lore.
Similarly light novels such as Fuyumi Ono’s Twelve Kingdoms series or Noriko Ogiwara’s Dragon Sword and Wind Child find their inspiration in Japanese mythology and Chinese traditional narratives.
For its fifth issue, Fantasy Art and Studies invites you to explore the richness and the diversity of the Fantasy production made in Japan. What is the specificity of Japanese Fantasy? How do Japanese pop culture industries manage to create franchises that can conquer a large audience beyond Japan?
You can also consider the question of the mutual influence between Japanese and western Fantasy. How much of Japanese Fantasy is influenced by western Fantasy works? Conversely, how does Japanese Fantasy (and, beyond, Japanese folklore, culture and traditions, especially through the samurai figure and his code of honour) influence or inspire western fiction?
Papers on Fantasy works from all areas of Japanese pop culture (manga, anime, light novels, video games, movies) are welcome.
Your papers (6 pages max.), in English or French, are to be sent in .doc format, Times New Roman 12pts, single-line spacing, before June 26th 2018 to fantasyartandstudies@outlook.com
Made in Japan
Appel à textes et illustrations / Call for stories and illustrations
Des dragons aux corps serpentins volant dans le ciel, des samouraï faisant face à des bakemono, et des processions de yôkai, où l’on reconnaît kitsune, tanuki, tengu, et tant d’autres créatures merveilleuses… Bienvenue dans le monde des contes et légendes japonais.
Pour son cinquième numéro, Fantasy Art and Studies vous invite à soumettre vos meilleures nouvelles inspirées par le folklore japonais.
Vos nouvelles (7 pages maximum), rédigées en français ou en anglais, sont à envoyer au format .doc, en Times New Roman corps 12, interligne simple, avant le 26 juin 2018 à fantasyartandstudies@outlook.com
Illustrateurs, n’hésitez pas à nous contacter si vous souhaitez illustrer ce numéro.
Nous acceptons également de courts mangas (pas plus de 10 pages). Veuillez nous contacter avant toute soumission de ce type.
Serpentine dragons flying in the sky, samurai facing bakemono, and processions of yôkai, where you can see kitsune, tanuki, tengu, and so many other fabulous creatures… Welcome in the world of Japanese spirits and folklore.
For its fifth issue, Fantasy Art and Studies invites you to submit your best short stories inspired by Japanese folklore.
Your stories (7 pages max.), in English or French, are to be sent in .doc format, Times New Roman 12pts, single-line spacing, before June 26th 2018 to fantasyartandstudies@outlook.com.
Illustrators, please get in touch if you want to illustrate this issue.
We also welcome short comic strips (no more than 10 pages) in manga style. Please do get in touch before submitting one.
Troisième séance du séminaire “Administrer la vérité”
Mardi 12 décembre 2017 aura lieu la troisième séance du séminaire annuel portant sur « administrer la vérité », organisé par Fabienne Boissiéras de l’équipe MARGE de l’Université Lyon 3.
Lors de cette séance, Jérémie Majorel interviendra sur le thème « Fiction et témoignage : Derrida, Nichanian », et Marie-Jeanne Zenetti interviendra sur « Trouble dans le pacte : écritures documentaires et post-vérité ».
La séance aura lieu de 17h à 20h, en salle de la Rotonde (18 rue Chevreul, 6è étage).
Séminaire Gadges, jeudi 30 novembre de 14h à 16h, 18 rue chevreul
Le jeudi 30 novembre 2017, de 14h à 16h, aura lieu la quatrième séance du séminaire du GADGES, groupe de travail de l’IHRIM-Lyon 3, qui porte cette année sur le thème « Lire par morceaux : lecteurs et lectures de recueils et d’anthologies (XVIe-XVIIIe siècle) ».
Lors de cette séance, Mme Delphine Reguig (Univ. Paris Nanterre) interviendra sur le thème « Les Oeuvres diverses de 1674 : Boileau auteur de recueil », puis Nicolas Réquédat (Académie de Lyon) interviendra sur « Les préfaces des éditions collectives de jean Racine :Une relecture téléologique »
Ci jointe, vous trouverez l’affiche avec les différentes séances qui auront lieu cette année. Pour des informations complémentaires (détail du programme, objet du séminaire…), voir les carnets « Hypotheses » du séminaire en suivant le lien : https://recueils.hypotheses.org/
Le séminaire qui aura lieu jeudi 30 novembre de 14 à 16h se tiendra en salle Chevreul 203 (18 rue Chevreul, 69007 LYON, 2ème étage)
Rencontre avec le conteur Jean Porcherot vendredi 24 novembre
Rencontre avec le conteur Jean Porcherot : réévaluer les arts de la parole
Vous êtes cordialement invités à venir écouter la performance-conférence du conteur Jean Porcherot, le vendredi 24 novembre 2017, dès 14 heures, sur le campus Berges du Rhône (salle B158).
Jean Porcherot appartient à ces “néo-conteurs” qui font vivre la parole du conte dans des espaces et des temps propres à la ville et à l’époque actuelle. Fondateur en 1983 de l’Atelier conte des Ateliers de la rue Raisin, initiateur des festivals du Conte dans la Loire des années 1990 et de la Nuit du Conte depuis 1994, conteur, formateur, porteur inlassable de la parole contée auprès de milliers de grandes et de petites oreilles, Jean Porcherot est aussi un découvreur d’histoires.
Entrée libre, dans la limite des places disponibles: 18 quai Claude Bernard, salle B158 (bâtiment Bélénos)
Pour plus d’informations: http://www.univ-lyon2.fr/actualite/actualites-culturelles/rencontre-avec-le-conteur-jean-porcherot-reevaluer-les-arts-de-la-parole-743815.kjsp
Contacts : delphine.gleizes@univ-lyon2.fr ; veronique.corinus@univ-lyon2.fr
Lire par morceaux : Seminaire GADGES, 16 novembre 14h-17h, 88 rue Pasteur
Le jeudi 16 novembre 2017, de 14h à 16h, aura lieu la troisième séance du séminaire du GADGES, groupe de travail de l’IHRIM-Lyon 3, qui porte cette année sur le thème « Lire par morceaux : lecteurs et lectures de recueils et d’anthologies (XVIe-XVIIIe siècle) ».
Lors de cette séance, Mme Myriam Speyer (Univ. De Caen) interviendra sur le thème « Du “ramas de diverses poësies” aux “recueil des plus belles pièces”. Dynamiques de compilation, dynamiques de canonisation dans les recueils collectifs de poésies au XVIIe siècle », puis Maxime Cartron (Univ. Lyon 3) interviendra sur « Des recueils collectifs de poésies aux anthologies modernes : constantes de compilation, constantes de canonisation »
Vous trouverez sur ce lien l’affiche avec les différentes séances qui auront lieu cette année. Pour des informations complémentaires (détail du programme, objet du séminaire…), voir les carnets « Hypotheses » du séminaire en suivant le lien : https://recueils.hypotheses.org/
Le séminaire qui aura lieu jeudi 16 novembre de 14 à 16h se tiendra en salle PUQ 404, à l’IUT (88 rue Pasteur, 69007 LYON).
Villa Gillet – “La chose publique”, Festival des idées: programme
Voici le lien du programme du festival organisé par la Villa Gillet “La chose publique, un festival des idées: perspectives européennes” qui aura lieu du 16 au 25 novembre.
http://www.villagillet.net/newsletter/NEWSLETTER/2017/LA_CHOSE_PUBLIQUE/NL1/Index.html
“Les Discours Programmateurs” Journée d’étude internationale, 19-20 octobre, ENS de Lyon
Nous avons le plaisir de vous annoncer la tenue des journées d’étude internationales “Les Discours Programmateurs” qui se dérouleront à l’ENS de Lyon et à l’IFÉ le jeudi 19 et le vendredi 20 octobre.
Les Discours Programmateurs
JOURNÉES D’ÉTUDE INTERNATIONALES
Organisées par
LanDES (UMR 5191 ICAR, CNRS & ENS / Lyon 2)
USIAS (The University of Strasbourg Institute for Advanced Study)
Avec, au programme, entre autres, les conférenciers :
Didier Bottineau (Paris) Georges Kleiber (Strasbourg)
Laurent Filliettaz (Genève) Jacques Moeschler (Genève)
Jeudi 19 octobre 2017 (Amphithéâtre Descartes)
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Vendredi 20 octobre 2017 (Salle des Conférences IFÉ)
ENS de Lyon / 15 Parvis Descartes 69007 Lyon / Métro Debourg
Le programme est consultable en ligne:
https://dprogrammateur.sciencesconf.org/
L’entrée est libre.
2ème séance du séminaire de l’IHRIM-Lyon 3-Gadges- “Lire par morceaux” – jeudi 19 octobre 2017, 14-16h
Jeudi 19 octobre 2017, de 14h à 16h, en salle Chevreul 201, aura lieu la deuxième séance du séminaire de l’IHRIM-Lyon 3-Gadges qui porte cette année sur le thème « Lire par morceaux : lecteurs et lectures de recueils et d’anthologies (XVIe-XVIIIe siècle) ».
Lors de cette séance, M. Guillaume Peureux (Univ. Paris Nanterre) interviendra sur le thème « Un Ronsard à son usage. Un recueil manuscrit dans la bibliothèque de Jean de Piochet (1532-1624) », puis Flavie Kerautret (Univ. Paris-Nanterre) interviendra sur « Mêler « chansons folastres et prologues ». Circulation des discours de Bruscambille à Rouen (1610-1632) »
Pour des informations complémentaires (détail du programme, objet du séminaire…), voir les carnets « Hypotheses » du séminaire en suivant le lien : https://recueils.hypotheses.org/
Calendrier séminaire “Les chemins actuels de la critique 1968-2018” ENS-Lyon 2, Jérémie Majorel, Laurent Demanze
Calendrier : le séminaire Les Chemins actuels de la critique 1968-2018 est pensé sur au moins deux années universitaires.
Il aura lieu les vendredis de 14h à 16h en alternance à l’ENS Lyon et à l’Université Lumière Lyon 2.
Il comprendra chaque année deux séances avec un invité extérieur à l’UDL.
Rendez-vous de l’année 2017-2018 :
– 29 septembre (Lyon 2, 18 quai Claude Bernard, salle B147) : séance introductive.
– 27 octobre (ENS, D2 117, ex salle F104) : Adeline Thulard (docteure en études théâtrales) sur l’intérêt de l’École de Toulouse pour les études théâtrales.
Justine Huppe (université de Liège) : « Documenter la vie quotidienne. Enjeux critiques d’une littérature “attentive” chez Marielle Macé et Yves Citton ».
– 24 novembre (Lyon 2, 18 quai Claude Bernard, salle B147) : Florent Coste (École française de Rome) autour de son essai Explore. Investigations littéraires (Questions théoriques, 2017).
– 2 février (ENS, D2 117, ex salle F104) : Claude Burgelin (professeur émérite à Lyon 2) sur le reflux de la psychanalyse dans la critique littéraire actuelle.
– 30 mars (Lyon 2, 18 quai Claude Bernard, salle BER11) : Alexandre Gefen (THALIM, Sorbonne Nouvelle) autour de son essai Réparer le monde. La littérature française face au XXIe siècle (José Corti, à paraître).
– 27 avril (ENS, D2 117, ex salle F104) : bilan provisoire.